《月光曲》教学反思

《月光曲》教学反思

作为一名人民教师，课堂教学是我们的工作之一，对教学中的新发现可以写在教学反思中，快来参考教学反思是怎么写的吧！下面是小编收集整理的《月光曲》教学反思，仅供参考，大家一起来看看吧。

感受最深的教材处理介绍或教学片断摘录：

这堂课，我重点从两个方面去把握：第一方面，体会《月光曲》的意境美──要真真切切地让学生体会到这首传世佳作所表现的意境，我想文章里情感的体会应该通过朗读来领会，所以前半节课我重点放在了第9自然段的朗读感悟上；第二方面，追寻艺术家的创作灵感──艺术家的创作灵感其实是由两个方面构成的：一是外部的环境──那清幽的月光，而更为关键、更为重要的则是兄妹俩的感情激发着他的创作灵感──善解人意、热爱音乐的盲姑娘，还有虽然穷困却支持妹妹去爱音乐的哥哥……这样的环境，这样的人物，给了贝多芬太多太多的感动，于是，贝多芬用自己的曲子记录了这一场相遇。读懂了这两方面，自然也深入地了解了贝多芬。这是教学目标中的重点内容。

当然，由于各方面的原因，我在这节课中表现出来的不足也不少：时间的把握应适当调整，朗读指导目的不够明确；温柔有余，而激情不足，致使自己班原本活跃的`学生今天上课时出现“冷场”的次数较多，而且往往是一个很简单的问题抛出去，却应者寥寥──课后我问过学生，上课时为什么不敢发言，不敢读课文，基本上的学生都是说今天有那么多的老师听课，害怕自己讲错──我猜可能是我们的学生缺少这方面的锻炼；自己班电脑的破损更是火上浇油──原本放在另一台电脑上的课件无法使用，重新做的课件又出现了一点点小小的失误──虽然对整个课堂没有大的影响，可是自己的心里却是有点底气不足了。

总之，需要改进的地方还有很多很多，“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”，我将一直以此自勉。

《月光曲》这篇课文讲述了音乐家贝多芬创作《月光曲》的故事。

我反复读课文，理解着课文每一句话，细细品读，我对课文有了更深的认识。

作为一个音乐家，能来到一个偏僻的小镇演出，肯定没有华丽的演奏大厅，没有那么多上流社会的人，说明他想把自己的音乐散播到每一个角落，他想让他的音乐给更多的普通的人带来享受。他走在幽静的小路上，只有幽静的地方才能听到这断断续续的琴声，在这样偏僻的地方，只有低矮的茅屋，却传出的是他的音乐，这样穷的人是听不起他的音乐会的，却弹奏着他的曲子，怎能不让他好奇？因此，他走近茅屋。

这对穷苦兄妹的对话又引起了我的深思。贝多芬是著名的音乐家，他的曲子肯定不好弹，而姑娘没有看谱，只是听过别人弹过几遍就能断断续续的弹，说明姑娘确实不简单，也反映了姑娘的音乐天赋，但是弹不好曲子让这个姑娘苦恼，她是那样渴望听贝多芬亲自弹。姑娘的话中流露出了对音乐的热爱与渴望，但是哥哥的话让我明白了她的家境，这对穷苦的兄妹虽然贫寒，却依然相互理解，互相关心。此时，门外的贝多芬的听了这番话后会有怎样的反应？送他们两张门票？还是把谱子写给姑娘？当他看到这位姑娘竟然是个盲人的时候，他唯一能满足姑娘的就是为她弹一曲。贝多芬没有自报家门，而是选取了给姑娘弹琴，他认为姑娘知不明白他没关系，只要听到她渴望的旋律就好，在姑娘面前，他并没有把自己当作一个音乐家，而是一个把音乐的美带给姑娘的使者，当姑娘渴望听到的琴声响起的时候，姑娘自然是入了神。因为只有贝多芬才能弹得这样纯熟，姑娘的音乐天赋让她听出这个弹琴的人就是贝多芬，但是她又难以置信，但感觉分明是贝多芬，因为她能真正体会贝多芬音乐中的感情，她对音乐的理解正是贝多芬对音乐的理解。从那里能够看出，姑娘和贝多芬是默契的，这就是“心有灵犀一点通”。贝多芬没有想到，在这样偏僻的小镇上竟然有

如此热爱音乐的人，也没有想到一位盲姑娘竟然有这样的音乐天赋，更没有想到这位姑娘能透过音乐体会到他的内心世界，她正是他的知音啊！

对于贝多芬来说，这样的知音是可遇不可求的，他抑制不住内心的激动，他被这对穷苦兄妹对音乐和生活的热爱深深的打动了，胸中的感情有如波涛汹涌的`大海。此时，一阵风把蜡烛吹灭了，月光透进窗子，月亮是完美的象征，表达的是祝福，贝多芬在这样偏僻的地方，这样贫寒的人家，遇到了懂得自己音乐的人，他此时心里是温馨的，他有太多太多的话要说，有太多太多的祝福要送给这位姑娘，借着清幽的月光，作为一个音乐家，一个以音乐为语言的人，他不需要说些什么，那样太苍白了，只有用音乐来抒发他内心的情感，因此即兴创作了《月光曲》。

皮鞋匠联想到的画面是贝多芬情绪的变化，姑娘脑海中的波涛汹涌的大海是贝多芬感情的涌动和倾泻。当音乐停了，贝多芬情绪平静的时候，兄妹俩仍然在回味着音乐的意境，体会着贝多芬的情绪与创作的激情，可贝多芬已悄然离去。贝多芬静静地来又静静地去，给兄妹留下地是祝福，是喜悦，是无限的遐思，是幸福的陶醉……给我们后人留下的是不朽的音乐和美的感受。

当我真正走近了课文，才真正走进了贝多芬的内心世界，走进了《月光曲》创作的根源。同时，我查阅了贝多芬的相关资料，贝多芬自己曾说过：“我的音乐应当为穷人造福，如果能做到这一点，我该多么幸福！”“我为什么要作曲，因为我有很多想法要释放出来。”他的这两句话更是加深了我对文章的理解，是呀，他为什么要为姑娘弹琴？一个音乐家只有富有同情心，只有他怀着用音乐为穷人带来幸福感的心，才能驱使他为这个姑娘弹琴。当他遇到知音时，他如此的激动，他的内心世界怎样释放？只有音乐。

此外，我还看了贝多芬的另一首名曲《致爱丽斯》的创作过程，也是为了一个即将死去的穷苦人而作，在这个穷人即将离开人世的时候，他用他的音乐满足了他的心愿，看到了他梦寐以求的美景，带着幸福和喜悦满足地离开了这个世界。贝多芬就是这样一个感性的人，这样一个善良的人，这样一个用音乐给人带来幸福的人，他一生的音乐辉煌也基于此。

因此，我更要让孩子透过《月光曲》的创作过程来体味贝多芬伟大的人格魅力。在设计课的时候，我更注重孩子的情感体验，把《月光曲》的创作过程作为了重点，而《月光曲》所表现的画面是贝多芬感情变化的体现和释放，当孩子真正理解了创作过程，真正跟我一样走进贝多芬的内心的时候，我想画面所体现的情感就不难理解了。

课后，我在不断反思一些问题。

1、怎样抓住孩子的注意力

用语言调动孩子的情绪。平淡的语言会让孩子感到乏味。当老师自身的语言抑扬顿挫的时候，孩子的情绪也会随之起伏，能够自然地引领孩子进入课堂，进入学习状态。

用微笑拉进师生的距离。一堂课下来，如果教师一向板着脸，无形之中孩子就会疏远你，从而产生一些厌学情绪，因为他觉得老师不喜欢他，所以他也不喜欢老师，就更不会喜欢这样的老师的课堂了。

用评价激发孩子的兴趣。孩子每回答一个问题，最期望的就是老师给他一个针对他 ……此处隐藏10005个字……他们各自的生活经历，伴着《月光曲》优美的音乐，学生们时而低头侧耳，时而轻按琴键，时而神情激动，时而如痴如醉。把他们对音乐的理解通过自己的“表演”反映出来，在此基础上让学生有感情的朗读课文第九节，不用老师指导也水到渠成。

学习这一课，不仅使学生掌握课文中的知识，从三维角度考虑，还要引导学生学会一些简单的阅读欣赏音乐的方法。为此，我在最后安排了一个欣赏音乐的环节，尽管学生对音乐内容的理解上还有一定的距离，但这是一个有益的开始，我想，也许从今天起，我们班上就多了几个音乐爱好者，明天他们也许会成为一个有生活情趣的人，一个有生活品味的人。这也正是新的《语文课程标准》所期望达到的效果。

根据杨老师的论坛精神实质——透过艺术课教学，在欣赏品味艺术作品的同时使学生在循序渐进的理解美的内涵，提高审美水平，感悟生活中美的事物，最终能够创造美是艺术教学的重要目的这一要求。

我觉得培养学生有一双发现美的眼睛，学会观察生活，在平凡的生活中感受到美也是体现学生审美素养的重要标准，教学中更应重视这一方面的培养，学生才能有美的文化积累，课堂才可能有联想、通感等产生。当时，杨老师的论坛日刚好距中秋节还有两天，所以我选取了湖南版的八年级教材《月光曲》来作为我的片段课的课题。《月光曲》一课是一节看似平常却又极富文化内涵与审美品味的课程，在学习中透过学生在平时并不是很注意的月亮来引导学生学会观察身边的事物，发现并体会就存在于我们身边的美景，从而感悟到生活中看似平凡的美。《月光曲》给人们最多的就要算是月光所独具的那种含蓄的情调了，这种含蓄造就了特独有的美感。“清风明月本无价”，能够说月光本就是艺术，而创作者就是我们，再具体一些就是我们的情感，在欣赏艺术作品，感受月夜美景的同时到达“物我两忘”则是千年文化所沉淀出来的“天人合一”的境界。

鉴于此，我对本课的设计着重强调月光的美感，在体会月光的同时结合艺术作品对以月光为题材的作品进行欣赏与分析，了解不同艺术形式的不同表达方式与独特的美感。在教学过程中强调不同艺术形式在表达同一主题时的共性，同时在此基础上再进行对不同风格、情感作品的分析，使学生在学习的过程中不但了解艺术作品的共性，同时还能够感受到他们的个性与风格，在欣赏感悟艺术作品的同时感受到美的享受，从平凡的生活景象与艺术作品中感悟到月光所具备的迷人魅力，来实现以下教学目标：

1、从身边常见的事物——月亮为题材，教会学生学会观察、感受身边习以为常的事物，使学生能够感受到自然界中月光的美。

2、透过欣赏文学、音乐、美术不同表现形式的艺术作品，在欣赏艺术作品的过程中引导学生感受艺术作品，理解艺术作品中月亮这一题材的表现特征，在体会作品的过程中感受这些艺术作品所表达出的独特美感。

3、透过欣赏理解作品，结合自己在生活中的感受，师生共同尝试体念以月亮为题

材的多种倾情方式。

4、对印象派美术与音乐有初步的了解与认识。

以上都是自己课前的设计，但是上课以后感觉很有总结的必要：

（1）、经过教学学生的审美潜力得到进一步的提高，教师基本解决本课的重点与难点。

（2）、课程知识难度控制合理，选材得当，既能够简单易懂又要用经典的'艺术作品表现出《月光曲》一课的教学目标。

（3）、在课程中的资料令学生喜欢，学习兴趣浓厚，用心参与课程中的欣赏与相关活动，用心思考，感受月亮在艺术作品中的美。

（4）、题目合理，难度适中，能够到达对知识理解的巩固与实践。

（5）、在创作的作品中，能够解决本课的难点（表现月光题材作品在意境、构图、色彩搭配等方面的特点）。

（6）学生的主体性体现的不够，我总担心学生理解不了，观察不到位；讲解多了一点。

（7）担心七、八年级的孩子小，文化积淀不够，过多的运用了画面的美来强调音乐的美，主观的想透过画面来吸引孩子的注意力不“走神”，即透过画面听音乐。客观地“垄断”了学生的思维想象空间。

《月光曲》这篇课文是一篇培养学生联想、想象能力的好课文。课文写了发生在故事过程中的人物看到的、听到的实实在在的事物，还写了故事中的人物由实实在在的事物引起的联想和想象。在教学第九自然段时，我引导学生通过自读、自悟，理解语言文字；通过展开丰富的想像，感受《月光曲》的优美；通过有感情的'朗读，抒发自己的情感。通过默听远教资源上的《月光曲》享受乐曲的优美与跌宕。

这节课我尽力做到给充足的时间让学生去读，去讨论。第九自然段是通过皮鞋匠的联想来表现《月光曲》的内容的，那《月光曲》的旋律、曲调、节奏到底是什么呢？这是需要学生自己感悟的，任何分析和讲解都会显得空洞。所以，我安排了充分的时间让学生去反复地读，读完以后，把自己的想法和小组同学交流、和全班同学交流。在交流中，学生互相启发，提高了认识。这一“读”一“说”，使学生的情、作者的情、教师的情不断地产生碰撞，产生灵感，从而很好地理解了课文，也学会了合作。最后，在学生理解课文的基础上，指导学生有感情地朗读课文，采用分层读、赛读、齐读等多种形式，使学生的情感得到了进一步的升华。

通过这节课使我清楚地感觉到，当学生在课堂上不能清楚地理解老师要他们做什么的用意，不能清楚地表达自己的思想时，是因为他们没有在平时的课堂上受到过这方面的训练；他们在这节课上读不好，是因为他们在平时的课堂上，老师没有教给他们读书的方法。所以通过这节课，我更加看到了自己的不足，不要再抱怨学生不会这不会那，先想想老师你教给了他们什么样的学习能力？

《月光曲》一课是一篇难度较大，感情很难体会的一篇文章。课文里的曲子所包含的意思没有直接描写出来，而是通过盲姑娘和皮匠的联想而透露出《月光曲》的含义。要让学生感悟出《月光曲》所表达的思想感情是这篇文章的教学难点。

在这篇课文的教学中重点是渗透一个美字。教学中力求做到讲究趣味性，在乐中求美，激发情感性，在情中求美，注意形象性，在赏中求美，启迪思想性在品中求美，使学生的学习活动体现出来。

反复推敲品味语言美，正确朗读表达声韵美。拓展深入，敢于创造美。使课堂教学能从不同角度表现“教学活动的美”“教学内容的美”“教学方式的美”真正让教学成为一种艺术，通过教学唤起他们的美感，使学生能从语言文治文字中感悟自然美，社会美提高他们的审美能力丰富学生的感情世界。

在教学这一篇课时，要注意创设情景氛围，激发情感，可让学生先听月光曲的片段，让学生谈感受。

直奔课文重点，体会乐曲意境，让学生听音乐后勾画描写皮鞋匠听音乐联想的文字，反复朗读，反复体会，放多媒体月光下平静的海面，波光鳞鳞的'海面，波涛澎湃的大海让学生体会这仅仅是景色的变化吗？

兄妹俩为什么如此心潮澎湃？贝多芬此时为什么能创作出月光曲呢？让学生明白作曲根源与贝多芬同情劳动人民的心情分不开。在这里盲姑娘如此懂音乐，他们能产生共同的感觉是找到了知音。贝多芬触景生情创作了《月光曲》。